Το Οργανοποιείο

Ένα Ζωντανό Εργαστήριο Αρχαίας Ελληνικής Μουσικής

Το οργανοποιείο ¨Παλμός¨ ιδρύθηκε το 2011 από τον Νικόλαο και τον Γιώργο Νίκα. Από την αρχή, σχεδιάστηκε ως κάτι περισσότερο από ένα απλό εργαστήριο, έγινε ένας καλλιτεχνικός χώρος αφιερωμένος στην έρευνα, τη διατήρηση και τη μετάδοση της ελληνικής παράδοσης. Με τις ρίζες του στην αρχαία ελληνική μουσική και φιλοσοφία, το εργαστήριο ακολουθεί μια συνεχή πορεία μελέτης και αφοσίωσης στο σκοπό του. Με αυτόν τον τρόπο, παρουσιάζει τα αρχαία ελληνικά όργανα όχι ως κειμήλια του παρελθόντος, αλλά ως πλήρως λειτουργικά σύγχρονα μουσικά όργανα που εξακολουθούν να φέρουν το ήθος της αρχαιότητας.

Σιωπή, Μελέτη και οι Πρώτες Μορφές

Πριν εμφανιστεί ο ήχος, υπάρχει σιωπή. Τα αρχαία κείμενα μας δείχνουν την κατεύθυνση - οι μυθολογικές αφηγήσεις αποκαλύπτουν το βαθύτερο νόημα και τα αρχαία επιστημονικά μουσικά συγγράμματα προσθέτουν τη δομή, ενώ οι απεικονίσεις σε κεραμικά διατηρούν τη μορφή. Μαζί, αυτές οι πηγές προσφέρουν ενδείξεις που απαιτούν προσεκτική ανάγνωση. Από αυτήν την έρευνα, οι πρώτες μας λύρες σταδιακά πήραν μορφή. Με την πάροδο του χρόνου και μέσω επαναλαμβανόμενων δοκιμών, τα όργανα πέρασαν ένα σαφές όριο. Από αδρανείς ανακατασκευές μετατράπηκαν σε ζωντανά σώματα, έτοιμα να δεχτούν αναπνοή, ένταση και φωνή.

Πειραματισμός και η Φύση του Ήχου

Ο ήχος δεν αποκαλύπτεται εύκολα: χρόνια πειραματισμού προηγήθηκαν του τελικού αποτελέσματος. Μελετήσαμε καβούκια από χερσαίες και θαλάσσιες χελώνες που βρέθηκαν άψυχες στη φύση. Σιγά σιγά, διαμορφώσαμε το ξύλο και δοκιμάσαμε και ξαναδοκιμάσαμε τις χορδές. Συχνά, πανομοιότυπες μετρήσεις παρήγαγαν διαφορετικά αποτελέσματα. Μέσα από αυτή τη διαδικασία, διδαχτήκαμε ενα σημαντικό μάθημα: Ο ήχος δεν ακολουθεί μόνο κανόνες. Αντίθετα, εμφανίζεται εκεί όπου η προσοχή, η αναλογία και η ακρόαση παραμένουν σε ισορροπία.

Υλικά και Μνήμη Τόπου

Σταδιακά, τα υλικά άρχισαν να μιλούν. Με αυτόν τον τρόπο, μας οδήγησαν πίσω στη γη όπου ζούσαν. Τα ξύλα που καλλιεργούνται σε ελληνικό έδαφος - καρυδιά, βελανιδιά, καστανιά, ελιά και μουριά - φέρουν μια ισχυρή μνήμη του τόπου. Ομοίως, τα δέρματα και τα κέρατα των ζώων των βουνών μας κουβαλούσαν την ιστορική μνήμη. Αυτά κάνουν περισσότερα από το να παράγουν ήχο. Αντίθετα, ανταποκρίνονται. Κάθε όργανο φαίνεται να απαιτεί τοπικά υλικά για να αφυπνιστεί και να μιλήσει ειλικρινά.

Αφοσίωση στο Στόχο και Τελικά Αποτελέσματα

Μετά από πολλά χρόνια αφοσίωσης στις αρχαίες ελληνικές λύρες και τα άλλα μουσικά όργανα της αρχαιότητας, δικαιώθηκε η προσπάθειά μας. Υλικά που έχουν παλαιωθεί στο χρόνο διαμορφώνουν την όψη, ενώ η αναλογία και τα μαθηματικά καθοδηγούν κάθε απόφαση. Το πιο σημαντικό, η εσωτερική συνοχή, κρατά τα πάντα ενωμένα. Οι μουσικοί που επιλέγουν και παίζουν αυτά τα όργανα αναγνωρίζουν αυτόν τον ενωτικό δεσμό της ανθρώπινης πρόθεσης, της φυσικής πρώτης ύλης και του ήχου. Μέσα σε αυτή την ενότητα, η φωνή του ¨Παλμού¨ γίνεται ξεκάθαρη.

Έρευνα και Εξέλιξη

Η Πρώτη Ερώτηση

Η αρχική παρόρμηση ήταν προσωπική και εσωτερική. Ο μουσικός και ερευνητής Γιώργος Νίκας προσπάθησε να προσεγγίσει την αρχαία ελληνική μουσική μέσα από την άμεση εμπειρία. Για τον σκοπό αυτό, το 2011, κατασκεύασε την πρώτη του αρχαία ελληνική λύρα. Σύντομα, η φωνή της αποκάλυψε σαφή όρια: ο ήχος δεν είχε βάθος και το όργανο δεν μπορούσε να υποστηρίξει δεξιοτεχνική ερμηνεία. Από αυτό το αδιέξοδο, προέκυψαν βαθύτερα ερωτήματα. Πώς θα μπορούσε ένα τέτοιο όργανο να υποστηρίξει την τόσο προηγμένη μουσική θεωρία στην αρχαιότητα; Πώς θα μπορούσε να μεταφέρει ιδιοφυείς συνθέσεις για μουσικούς αγώνες και να υπηρετήσει και την εκπαίδευση; Επιπλέον, πώς θα μπορούσε να σταθεί ως το ιερό έμβλημα του θεού της μουσικής; Και γιατί αυτό το τόσο ¨περιορισμένο¨ όργανο έμενε αμετάβλητο για αιώνες, δείγμα μουσικής τελειότητας; Κάτι ουσιώδες φαινόταν να μη μπορούσαμε να καταλάβουμε.

Μορφή, Ήχος και Αντίληψη

Σε θέματα μορφής και εργονομίας, το παρελθόν μίλησε ξεκάθαρα. Τα οπτικά στοιχεία διατήρησαν τη στάση του σώματος, την αναλογία και τη συμβολική παρουσία. Ο ήχος, ωστόσο, παρέμεινε αβέβαιος. Μπορούσαν τα σύγχρονα αυτιά να ακούσουν αυτό που κάποτε άκουγαν τα αρχαία αυτιά; Με την πάροδο του χρόνου, το ίδιο το αυτί έχει αλλάξει. Ο συνεχής θόρυβος αναμόρφωσε την αντίληψη. Ο ενισχυμένος ήχος άλλαξε τις ακουστικές συνήθειες. Ως αποτέλεσμα, τα ερωτήματα μετατοπίστηκαν. Δεν αφορούσαν πλέον μόνο την κατασκευή, αλλά και τον τρόπο με τον οποίο έπρεπε να ακούγεται η λύρα.

Από απλή ανακατασκευή στο ζωντανό όργανο

Αυτή η συνειδητοποίηση άλλαξε τον στόχο. Η λύρα δεν μπορούσε πλέον να παραμείνει ένα μουσειακό δημιούργημα. Δεν μπορούσε να παραμείνει αδρανής. Αντίθετα, έπρεπε να γίνει ένα ζωντανό όργανο. Διατηρώντας παράλληλα την αρχαία εργονομία και τη συμβολική μορφή, χρειαζόταν επίσης ευκρίνεια και δύναμη για το σύγχρονο αυτί. Μόνο τότε θα μπορούσε να σταθεί ξανά ως παγκόσμιο σύμβολο στα θεμέλια της δυτικής μουσικής.

Μέθοδος, Πειθαρχία και Σαφήνεια

Ακολούθησαν χρόνια έρευνας. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ο Γιώργος Νίκας εμβάθυνε τη μελέτη του στην εργονομία και τον ήχο της λύρας. Το έργο του έπρεπε να υποστηρίξει την απαιτητική σε δεξιοτεχνικό επίπεδο μέθοδο παιξίματος που ανέπτυξε ο Νίκος Ξανθούλης. Σε όλη αυτή τη διαδικασία, η μορφή, ο ήχος και η λειτουργικότητα συγκρούονταν μεταξύ τους. Σταδιακά, η προσήλωση στο στόχο και η επιμονή έφεραν ξεκάθαρα αποτελέσματα.

Από αυτή την προσπάθεια προέκυψε ενα σαφές συμπέρασμα. Η λύρα δεν πρέπει να μιμείται το παρελθόν. Αντίθετα, πρέπει να υπάρχει ως ένα ολοκληρωμένο όργανο στο παρόν. Πρέπει να αποκαλύπτει την αληθινή της φύση και να παραμένει αντάξια της ιστορίας της. Με αυτόν τον τρόπο, η λύρα μπορεί να επιστρέψει ως εργαλείο υψηλής μουσικής έκφρασης. Η φωνή της μπορεί να αντηχεί για άλλη μια φορά με σκοπό και κύρος.